與意大利等歐洲其他國家不同,法國17世紀的藝術(shù)主流既不是巴洛克美術(shù),也不是“卡拉瓦喬主義”和卡拉奇三兄弟開創(chuàng)的學(xué)院派,而是一種被稱為“古典主義”的創(chuàng)作風(fēng)格。法國的古典主義造型藝術(shù)對古希臘古羅馬的藝術(shù)典范推崇備至...[繼續(xù)閱讀]

    “羅可可”為法語“rococo”的音譯,原義是指一種被用于宮廷的“貝殼式(rocaille)”的室內(nèi)裝飾藝術(shù)。18世紀初,羅可可風(fēng)格的造型藝術(shù)在法國興起,后波及到德、奧、意、英、西、俄等其他國家,受到富有的王公貴族和新興資產(chǎn)階級的青...[繼續(xù)閱讀]

    新古典主義藝術(shù)風(fēng)格發(fā)端于18世紀下半葉的法國,19世紀初成為該國的藝術(shù)主流,其影響則遍布全歐洲。新古典主義藝術(shù)既不是對古希臘古羅馬藝術(shù)樣式的照搬,也不是對17世紀古典主義的重復(fù),而是借助古代英雄主義故事來表現(xiàn)19世紀的...[繼續(xù)閱讀]

    浪漫主義裸體藝術(shù)誕生于19世紀之初。這一時期,社會風(fēng)尚發(fā)生了很大改變,一部分藝術(shù)家因不滿社會現(xiàn)狀,竭力推崇自由、平等、博愛和個性解放。他們極力擺脫古典主義學(xué)院派的羈絆,主張無拘無束地表現(xiàn)裸體動態(tài);同時重視藝術(shù)創(chuàng)造...[繼續(xù)閱讀]

    19世紀中葉,階級矛盾的日益激化使批判現(xiàn)實成為一種流行的社會思潮。而此時,新古典主義藝術(shù)已走入墨守成規(guī)、教條僵化的死胡同;浪漫主義也一味沉醉于異國情調(diào),難以與社會潮流相適應(yīng)。于是,現(xiàn)實主義藝術(shù)應(yīng)運而生,成了這一時期...[繼續(xù)閱讀]

    印象主義畫派是19世紀與官方沙龍畫家相對抗的另一支生力軍。它的定名肇始于莫奈的風(fēng)景畫《日出·印象》。以馬奈的《草地上的午餐》為主要標志,其裸體藝術(shù)幾乎完全拋棄了思想性和故事性,更不試圖傳播社會與道德信息,它只強...[繼續(xù)閱讀]

    1908年前后,布拉克、畢加索等青年畫家基于塞尚的造型理論,并借鑒非洲黑人雕塑的形式,創(chuàng)造了一種全新的繪畫風(fēng)格。它把人體歸納成幾何形態(tài),還將其分解成正面、側(cè)面、背面甚至底面,然后再組合到一個平面上。其畫面沒有固定的...[繼續(xù)閱讀]

    1905年的巴黎秋季沙龍上,一群風(fēng)格獨特的青年畫家展出了表現(xiàn)他們以全新的色彩處理方式描繪的畫作。由于其作品在當時看來過于隨意、狂放,被批評家譏貶為“野獸”。此后,這些青年畫家索性便以“野獸派”作為自己風(fēng)格的代名詞...[繼續(xù)閱讀]

    超現(xiàn)實主義裸體藝術(shù)深受弗洛伊德精神分析理論及達達主義反傳統(tǒng)和自動性創(chuàng)作觀念的影響,是法國率先興起的超現(xiàn)實主義社會思潮和文藝運動在裸體藝術(shù)領(lǐng)域的反映。它力圖以圖像世界來表現(xiàn)人的潛意識,而這些潛意識乃存在于超越...[繼續(xù)閱讀]

    自攝影技術(shù)出現(xiàn)之初,裸體照片的藝術(shù)風(fēng)格就存在模仿繪畫的傾向。19世紀的繪畫大師安格爾、德拉克洛瓦、庫爾貝等人的裸體繪畫,都或多或少與攝影資料有關(guān)。20世紀初,以畫意入攝影的主張再度盛行,并逐漸成為一種風(fēng)格,而后期印...[繼續(xù)閱讀]